舞劇電影《永不消逝的電波》劇照。出品方供圖

“滴滴滴”的電波聲，把觀眾帶回上海解放前的至暗時刻。李俠和蘭芬挽手警惕地走進石庫門弄堂。搖曳的旗袍、黑暗中的舞蹈、漫天的“摩斯密碼雨”，戰(zhàn)爭與愛情、極致之美與震撼之力互相交織，扣人心弦。

這是舞劇電影《永不消逝的電波》展現(xiàn)的一幕幕場景。

1937年，李白（舞劇中的李俠原型）到上海負(fù)責(zé)黨的秘密電臺工作。他與革命愛人裘慧英（舞劇中的蘭芬原型）長期潛伏，戰(zhàn)斗在“上海——延安”的空中通訊線上。1948年12月30日凌晨，李白不幸被捕，1949年5月7日被殺害，時年39歲。20天后，上海宣告解放。

這個真實的故事數(shù)度被改編成藝術(shù)作品。1958年，由王蘋執(zhí)導(dǎo)、孫道臨主演的同名電影成為膾炙人口的中國影史佳作。2018年，上海歌舞團創(chuàng)排舞劇《永不消逝的電波》，由韓真、周莉亞任總編導(dǎo)，王佳俊、朱潔靜主演，獲得極大成功，迄今已演出600多場。今年6月，上海歌舞團攜手尚世影業(yè)推出同名舞劇電影，由原班舞蹈演員出演，見證紅色經(jīng)典IP煥發(fā)出歷久彌新的生命力。

從舞臺到銀幕

影片總導(dǎo)演、上海電影家協(xié)會主席鄭大圣第一次看舞劇《永不消逝的電波》便很驚訝，因為想不到舞劇可以將諜戰(zhàn)故事講得如此驚心動魄，而且舞劇語匯體現(xiàn)了許多電影化思維。獲邀執(zhí)導(dǎo)這部舞劇電影后，他決定將各種電影語言和風(fēng)格“重組”，拍一部更多姿多彩的電影。

舞劇擅長抒情、寫意，電影則以具象、寫實為特點。影片導(dǎo)演、總制片人崔軼認(rèn)為，將這部舞劇搬上大銀幕，需要解決3個難題：如何從記錄舞臺劇的電影轉(zhuǎn)向舞劇電影？如何將舞臺表演轉(zhuǎn)向電影表演？如何將古典的舞臺空間轉(zhuǎn)向現(xiàn)代的影像空間？鄭大圣提出的解決辦法是：用多重空間突破舞臺空間；請專業(yè)人士給舞蹈演員上表演輔導(dǎo)課，提高表演技能；以電影美學(xué)符號賦予影像現(xiàn)代性，具體而言就是用摩斯密碼貫穿全片。

電影中保留了舞臺表演的主體呈現(xiàn)，尤其是舞劇的一些華彩段落，如群舞《漁光曲》、李俠和蘭芬的雙人舞、李俠被捕前的獨舞等。影片也取景上海車墩影視基地，進駐LED虛擬攝影棚，選取上海國際舞蹈中心劇場和排練廳實景，將故事穿插于虛與實之間，打造出新穎的影像風(fēng)格。

電影主創(chuàng)面臨的一個挑戰(zhàn)是這部90分鐘的舞劇電影沒有一句臺詞，所以必須盡可能多地使用視聽語言，發(fā)揮光影、鏡頭、音效等的作用，達到“無聲勝有聲”的境界。主創(chuàng)為電影設(shè)計了很多細(xì)節(jié)，比如深夜李俠發(fā)完電報，輕輕脫下鞋赤腳進屋，只為不吵醒愛人；主人公訣別擁抱時，彼此用手指在對方肩頭敲出摩斯密碼“我愛你，永遠(yuǎn)”……電影特寫鏡頭呈現(xiàn)的這些細(xì)微動作，直擊觀眾內(nèi)心。影片中還有許多令人印象深刻的鏡頭：李俠和蘭芬的雙人舞深情纏綿，背景上一朵朵薔薇花漸次綻放，婉約動人；弄堂里“清晨城市醒來”的舞段借鑒歌舞片的拍法，在寫實的街道完成，洋溢著市井氣息；蘭芬夏日獨坐揮扇，背景上畫家蔣兆和創(chuàng)作于上世紀(jì)40年代的《流民圖》徐徐展開，表現(xiàn)了舊中國人民的苦難現(xiàn)實……

鄭大圣對王佳俊和朱潔靜的表演贊賞有加，認(rèn)為他們的表演經(jīng)受住了鏡頭的考驗，“近景、特寫中，他們豐富的微表情讓觀眾忘掉了他們舞者的身份”。

王佳俊說，從舞劇到電影就像“造夢”，“電影中的實景帶我們穿越回那個時代，感覺自己就是影片中的角色”。朱潔靜表示，原來在舞臺上他們也采用了一些生活化的表演方式，而拍電影使表演更加“落地”，比如擇菜、織毛衣等，“拍完電影再回到舞臺，觀眾評價我們比之前的狀態(tài)更好、更真，實現(xiàn)了一個微妙的跨越”。

成為滬文化代表作

數(shù)十年來，從電影到舞臺，又回歸電影，“永不消逝的電波”的故事在上海的上空畫出了一道藝術(shù)的螺旋，用持久的生命力銘刻了一首英雄贊歌。舞劇電影《永不消逝的電波》也成為融紅色文化、海派文化與江南文化于一身的上海文化代表作。

觀眾對影片給予如潮的好評：“《漁光曲》跳得太美了！有了電影鏡頭加持，舞蹈超贊！”“低估了紅色題材的好看程度。全程共情共鳴！”“男女主角不僅顏值高，演得也很動人！”“舞臺表演和電影手法相得益彰，風(fēng)格前衛(wèi)獨特。”

李白烈士之孫李立立觀影后，對很多片段深有感觸。比如他認(rèn)為，片中插入的上世紀(jì)40年代上海街景黑白紀(jì)錄片，為影片增添了真實感。“在這些場景背后，我們仿佛看到解放戰(zhàn)爭進入決戰(zhàn)階段時，李白烈士任務(wù)的繁重以及面臨的嚴(yán)峻外部環(huán)境。他不顧個人安危，盡心盡責(zé)地工作，直至英勇犧牲。”在他看來，這部影片是紅色電影中藝術(shù)表現(xiàn)手法非常獨特的一部，“觀眾看后會留下很多回味”。

“這是一種全新的電影樣式。”中國電影評論學(xué)會會長饒曙光說，“這部電影打破傳統(tǒng)電影和舞劇之間的界限，實景、舞臺、虛擬場景混合交織，營造多時空交錯的觀影體驗。主創(chuàng)深入挖掘和展現(xiàn)革命戰(zhàn)爭年代先烈的精神面貌和理想信念，既有歷史的厚重感，又有個體情感的細(xì)膩刻畫，體現(xiàn)了藝術(shù)性和思想性的高度統(tǒng)一。”

上海戲劇學(xué)院副院長、教授聶偉認(rèn)為，舞劇電影《永不消逝的電波》是上海文藝工作者獻給中華人民共和國成立75周年和上海解放75周年的一封“紅色情書”。與上海比肩的許多國際大都市都有城市獨屬的電影標(biāo)識，長期以來，上海孜孜以求尋找具備史詩氣質(zhì)的影像來展現(xiàn)這座城市的氣質(zhì)、精神與品格，“舞劇電影《永不消逝的電波》就是這樣的一部作品”。